Director:
Marc Lawrence
Guionistas:
Marc Lawrence
Distribución:
Disney+
Compositor de la banda sonora:
Cody Fitzgerald y Clyde Lawrence
Wade nos presenta el año 2045: el mundo está en «modo supervivencia», la gente vive en «las torres» (casas apiladas como piezas de Tetris) y la crisis energética es total. Pero a nadie le importa arreglar la realidad porque todos están en el OASIS. Wade explica que este universo virtual es el único lugar donde la gente se siente viva; ahí puedes ser quien quieras, desde Batman escalando el Everest hasta un guerrero en un mundo de Minecraft. El monólogo deja claro que el OASIS dejó de ser un juego para convertirse en el refugio de una humanidad que se rindió ante sus problemas.
Este inicio es un análisis crudo del Escapismo Adaptativo. Cuando la realidad es traumática o vacía, el ser humano busca «refugios seguros». El problema es cuando el avatar se vuelve más real que la persona. Wade y los demás sufren de una disociación de identidad: prefieren invertir tiempo y dinero en una imagen digital que en su propio bienestar físico. La búsqueda del Easter Egg no es solo por dinero, es la búsqueda neurótica de un propósito en un mundo que ya no ofrece metas reales. Nos enseña que el riesgo de la tecnología no es que nos domine, sino que nos seduzca lo suficiente como para que elijamos ignorar nuestro mundo real.
DATOS CURIOSOS
- Una pesadilla de derechos de autor ¿Te imaginas lo difícil que fue meter a Batman, las Tortugas Ninja, King Kong y el Gigante de Hierro en una misma escena? A Warner Bros. le tomó años conseguir los permisos de tantas empresas diferentes (Disney, Nintendo, Sega, etc.). De hecho, Steven Spielberg quería meter al mismísimo Ultraman, pero por problemas legales de derechos en esa época no pudieron incluirlo y tuvieron que cambiarlo por el Gigante de Hierro para la batalla final. El DeLorean «tuneado»
- El coche que usa Wade (Parzival) es el icónico DeLorean de Volver al Futuro, pero si te fijas bien, es un «Frankenstein» de los 80. Tiene las luces rojas en la parrilla frontal de KITT (el Auto Increíble) y la matrícula dice «PARZIVAL» con la tipografía de Back to the Future. Es el sueño máximo de cualquier fan de los motores ochenteros.
- La modestia de Spielberg Aunque la película está llena de referencias a los años 80, Spielberg dio una orden estricta: nada de referencias a sus propias películas (como E.T., Jaws o Indiana Jones). No quería que la gente pensara que se estaba echando flores a sí mismo. Sin embargo, el equipo de producción «hizo trampa» y escondió un pequeño grafiti de un Tiranosaurio Rex y el camión de Duel (su primera peli) en el fondo de algunas escenas. ¡Ni el director se salvó de los Easter Eggs!
PREGUNTAS PARA DEBATE Y ANÁLISIS
